Cómo convertirse en profesor de arte: guía paso a paso

Por lo general, no hay un solo camino a seguir para convertirse en maestro de arte, aunque la educación formal, la experiencia y el talento natural son tres de las consideraciones más importantes. La mayoría de los profesores de arte tienen títulos universitarios en una materia relacionada con el arte y, por lo general, también tienen certificados formales de enseñanza del país o jurisdicción local en la que trabajan. Es posible que se requiera más o menos dependiendo de dónde se encuentre y qué espera hacer. Los profesores de arte universitarios suelen tener títulos de doctorado, por ejemplo, mientras que los profesores de arte de la comunidad o las personas que enseñan en programas extracurriculares informales pueden tener nada más que un interés en la artesanía y el amor por los niños. Por lo general, es una buena idea pensar en el tipo de trabajo que desea desde el principio y luego adaptar su educación y experiencia para aumentar sus probabilidades de ser contratado.

Para enseñar en las escuelas públicas primarias, se necesita una certificación de formación docente además de un título de cuatro años.

Decidir un entorno

Una de las primeras cosas que debe hacer al pensar en convertirse en profesor de arte es considerar los diferentes tipos de trabajos disponibles para usted. Muchos maestros de arte trabajan en escuelas primarias y su enfoque es presentar a los niños pequeños conceptos y herramientas artísticas y brindar un espacio creativo para que los jóvenes exploren sus propias habilidades artísticas.

Completar una licenciatura en un campo relacionado con el arte es a menudo el primer paso hacia la enseñanza del arte.

Sin embargo, esta no es la única opción. Muchos profesionales centran sus carreras en la historia del arte o la teoría del arte, y pueden servir como mentores de artistas en ciernes en entornos universitarios o en la comunidad en general. Las personas en estas categorías suelen ser expertos en uno o más campos, y comúnmente han recibido elogios públicos por sus trabajos. Es posible que hayan recibido estatutos encargados por varias ciudades o localidades, por ejemplo, o sus pinturas pueden estar en exhibición en museos conocidos. Por lo general, es una buena idea apuntar a un trabajo de enseñanza que esté en línea con sus propias habilidades y capacidades, y buscar formas de usar sus talentos para ayudar a inspirar y educar a otros.

Se espera que los profesores de arte expliquen cómo las obras de arte, como las pinturas de Norman Rockwell, reflejan los valores de las sociedades en las que se criaron los artistas individuales.

Requisitos de certificación de maestros

Probablemente también necesitará al menos algo de educación formal para convertirse en maestro de arte y, en algunos casos, esta capacitación podría tener que complementarse con una certificación de enseñanza emitida por el gobierno. Para enseñar en la mayoría de las escuelas públicas o financiadas por el estado, probablemente deba tomar clases de educación a nivel de posgrado. Es común en muchas partes del mundo que los educadores en todas las áreas temáticas completen una certificación de formación docente además de una licenciatura .

Un profesor de arte puede tener un título en historia del arte.

Sin embargo, a menudo hay formas de evitar la cuestión de la certificación. En algunos lugares, los maestros de escuelas privadas o los maestros que trabajan para entidades no gubernamentales pueden ser contratados solo con experiencia y entusiasmo. Las reglas de licencias varían de un lugar a otro y deben verificarse comunicándose con la junta estatal de licencias de maestros de su área local.

Es posible que los maestros de arte de escuelas primarias privadas no necesiten un certificado de enseñanza.

Experiencia y conocimiento

Incluso con excelentes credenciales y capacitación formal, no tendrá mucho éxito en conseguir un trabajo de maestro de arte a menos que tenga al menos algo de pasión por compartir su talento y comprensión con los demás. Puede considerar ser voluntario en museos de arte locales o ejecutar programas de educación artística dentro de su comunidad local como una forma de desarrollar su experiencia y repertorio.

Dependiendo del tipo de arte en el que quieras enfocarte, asegurarte de que tu propia experiencia sea realmente nítida también puede ser útil. Muchas escuelas recomiendan o incluso exigen que los candidatos a la enseñanza presenten una carpeta de su propio trabajo junto con su solicitud de empleo. También suele ser beneficioso proponer algunas ideas sobre los programas de estudios del curso y pensar en las formas exactas en las que espera enseñar nuevas habilidades o conceptos.

Considerations for University Professors

It’s usually much more difficult to become an art teacher at a college or university. These sorts of institutions often have a much higher threshold both in terms of required education and professional experience. Getting a job as a professor or lecturer often requires a doctoral degree in art, as well as a number of publications or awards in the field.

An art teacher needs to have a passion for art, as well as the ability to teach effectively.