Descubre el significado del Futurismo en arte y cultura
¿Qué es el Futurismo?
El futurismo es un movimiento artístico moderno que surgió en los primeros años del siglo XX, abogando por el fin del moralismo, negando el pasado y animando la revolución tecnológica e industrial.
Manifiesto Futurista
Bajo el lema “libertad para las palabras“, el manifiesto futurista creado por Marinetti definió los temas que sirvieron como parámetros para los primeros miembros de este movimiento:
El rechazo de la moralidad y los tiempos pasados ??y la apreciación de la vida urbana, moderna y acelerada.
Este movimiento se consolidó a partir de la publicación el 20 de febrero de 1909, en el periódico francés Le Figaro.
Concepto de Futurismo
El concepto básico del futurismo era el de la negación total y la desconexión del arte y la cultura del pasado, celebrando y reconociendo sólo el progreso, las nuevas tecnologías y la vida urbana, ideas representadas por los sentidos de la velocidad y la energía intensas.
El futurismo se divide en dos partes: antes de la guerra y la posguerra.
En el llamado “primer futurismo“, los representantes más extremos del movimiento exaltaron las ideas de violencia y guerra, porque pensaron que de esta manera podrían “desinfectar” el mundo.
De hecho, originalmente, el futurismo, en su discurso político-social, fue un defensor de los ideales fascistas.
Principales artistas del futurismo:
- Umberto Boccioni
- Luigi Russolo
- Carlo Carrà
- Giacomo Balla
- Gino Severini
- Fortunato Depero
El movimiento futurista ha estado languideciendo con los años, encontrando su fin después de la Primera Guerra Mundial.
Sin embargo, varias de sus características estéticas han inspirado otros estilos artísticos, como el dadaísmo, el surrealismo y el cubismo,
Algunas de las características del movimiento futurista todavía influyeron y se manifestaron en otros estilos, como la arquitectura.
Características del Futurismo
Algunas de las principales características de este movimiento artístico incluyen:
- Apreciación del desarrollo tecnológico e industrial a principios del siglo XX;
- Repudio y devaluación del moralismo y las tradiciones;
- Uso de la publicidad como principal medio de comunicación;
- Uso de la onomatopeya en el futurismo literario;
- Obras que transmitían la idea de velocidad y aceleración;
- Poemas con frases fragmentadas (idea de la velocidad);
- Pinturas con colores vivos y contrastantes;
- Imágenes superpuestas y rasgos deformados que transmitían la idea de movimiento.
Futurismo en la Literatura
Inicialmente, el futurismo surgió como un movimiento artístico literario, siendo de gran influencia principalmente en la poesía italiana.
Algunos de los escritores futuristas son:
- Vladimir Maiakovski,
- Filippo Marinetti,
- Fernando Pessoa
- Oswald de Andrade.
Pintura Futurista
La pintura del futurismo creía que el arte debía seguir la evolución de los tiempos, glorificar el futuro e idolatrar las máquinas, el símbolo principal del futuro.
Para los artistas del futurismo, los objetos no concluyen en el contorno aparente y sus aspectos se interpenetran continuamente al mismo tiempo.
Este estilo busca expresar el movimiento actual al registrar la velocidad descrita al mover figuras en el espacio.
El artista futurista no está interesado en pintar un automóvil, sino en capturar la forma plástica a la velocidad descrita por él en el espacio.
